韩美林创作大型《天书》作品

以上文字选摘自《天书》

韩美林先生在30多年间，从中国各地的甲骨文、石刻、岩画、土陶、青铜、陶器、碑铭、石鼓等各种古代文物上，搜寻记录了三万多个符号、记号、图形和金文、象形文字。他将这些尚未考辨音义的符号和文字重新阐发，以书法笔墨的形式表现出来，汇集成“天书”。

这些文非文、书非书、画非画的文字和符号，并非韩美林的凭空臆造。它们，都是祖先曾经创造并使用过的，至今还保存在上古的陶片、竹简、木牍、甲骨、岩画、石刻、钟鼎、彝器的铭文中。它们或许是秦代李斯统一文字之前的异体字，或许只是先人标记某些事物的符号，但其中的真正含义，早已被历史忘记得干干净净。

这些遥远而艰涩的符号，却让韩美林着迷。他一头扎了进去，耗费34载光阴，用心搜集并描摹在随身携带的构思本上，聚沙成塔，竟达3万字之多！

艺术大篷车载着他，跑遍贺兰山、桌子山、阴山、黑山、黄土高坡、海河大漠，找古址、古墓、古碑、古书。大篷车扬起的尘土，漫进了碑文的褶皱，而那些被遗忘的碑文，却抖落尘埃，齐刷刷地走进了《天书》。

最初，韩美林的意图很单纯，搜集散落在历史遗存中“义不明”、“待考”、“不详”、“无考”的异体字、生僻字乃至一些符号、记号，摘录在自己构思本上空白的地方，自己玩味而已。

他研究这些“无家可归”的文字，并不关心它们的字音和字义，而是以一个艺术家的身份，从形象美、造型美的角度，研究它们的字形。用他自己的话说，就是“看它形、养我画”。

用线条、结构、形态上具有审美特性的“天书”，来愉悦视觉、滋养绘画。但当这些奇文怪字、牛头马面成为韩美林创作的坚实后方，擦亮他无穷无尽、令自己都匪夷所思的艺术灵感时，他惊叹：“我的艺术尚未开始！”

“没有‘天书’，就没有我韩美林！”

只有一种解释，“天书”的神奇力量，是一种穿透时空的、文化的力量。

“她就像个聋哑美人，为什么一定要问她姓什么叫什么呢？难道她还不够艳压群芳吗？” 韩美林说，音乐里，C大调F小调可以用“无标题”音乐让人们去听、去品、去联想、去享受，而遗存下来的“天书”，不正是这样的C大调F小调么？

“无家可归”的“天书”，被陆陆续续誊写到韩美林的构思本上。1985年，在香港，著名书法家启功先生在看到韩美林构思本上的这些“美人儿”之后，开了个玩笑：“你这是在办古文字收容所啊，美林你就是这个收容所的所长！”把韩美林和周围的人都逗乐了。幽默过后，启功先生语重心长地说：“把古文字描下来，只能说是资料，不能说是艺术。你能把他们写出来就好了，你是画家，又有书法底子，别人还真写不了……”

就是这番话，启发了韩美林——把“天书”写出来！写成一本书，给这些“无家可归”的文字建一个真正的家园，名字就叫《天书》。

韩美林开始动手书写。20多年来，韩美林坚持天天在家里写字，大拇指和食指上的皮脱了一层又一层，直到手指关节发炎了，双手全部裹着纱布，还在继续写。

一部《天书》，写得韩美林满手是茧

最终，韩美林先生经过34年的搜集和书写，于2008年1月，正式出版了《天书》上册。

这些天书，既有文字的形式，又富有美感。如果从形象的角度、造型的角度、艺术的角度去解读它，你就会豁然顿悟，这是一个艺术的海洋，思维无穷变化的幻境；明白它是一种艺术，是一种变化无尽的造型，是一种思维的痕迹，是人的形象思维创造力的记录和证明……

韩美林先生的《天书》，是倾尽心血的卓越成果，在文字史、书法史、文化史中都具有较高的价值，并为后人研究古文字提供了坚实的基础。

上图为陈列在北京韩美林艺术馆展厅内的大型《天书》作品，高11米，宽5.4米。